Kapitál bolesti – rozbor díla (Paul Éluard)

👤Paul Éluard


Život ❤️

Byl klíčovým představitelem francouzského surrealismu ⯀ Jeho poezie se vyznačuje lyrickou intenzitou a inovativním užíváním jazyka ⯀ Propojoval sny, realitu a erotické touhy ve svých básních ⯀ Zabýval se tématy lásky, svobody a revoluce s politickým podtextem ⯀ Jeho dílo bylo přeloženo do mnoha jazyků a ovlivnilo generace básníků a umělců ⯀ Radikálně obohatil poezii a prohloubil expresivní možnosti jazyka ⯀ Silně ho ovlivnil dadaismus a surrealismus. ⯀

Více informací

 

Tvorba (příklady) ✒️

Kapitál bolesti ⯀ Láska, poezie ⯀ Veřejná růže

 

Současníci 👥

André Breton (Nadnášeni), Antonin Artaud (Jeton), Louis Aragon (Paříž zpívá), Robert Desnos (Sněží v Paříži)

 

📖 Kapitál bolesti (rozbor)


Základní charakteristika 📌

Kapitál bolesti je lyrickoepická báseň, respektive sbírka básní, psaná volným veršem.

 

Téma a motiv 💡

V Kapitálu bolesti Éluard zkoumá témata lásky, ztráty, bolesti, a touhy, přičemž hlavní myšlenkou je vyjádření niterných pocitů a emocí, které provázejí milostné vztahy, a to skrze motivy snu, halucinace, podvědomí, sexuality, smrti a rozkladu, které autor využívá k zachycení intenzity a komplexnosti lidské zkušenosti, konkrétně námětem je autorův milostný vztah s Galou, jeho osudová láska, ale také obecněji lidská existence s jejími bolestmi a radostmi.

 

Zařazení díla 🕑

Surrealismus, období mezi dvěma světovými válkami.

 

Časoprostor 🕰️

Časoprostor v Kapitálu bolesti není jasně definován, odehrává se spíše v rovině subjektivního prožívání a snů, v jakémsi vnitřním světě lyrického subjektu, ačkoliv lze v některých básních nalézt náznaky reálných míst, jako je Paříž, nicméně čas plyne nelineárně a prolíná se s obrazy a vzpomínkami.

 

Kompozice 📝

Kapitál bolesti je cyklická sbírka básní, rozdělená do několika oddílů, které se volně prolínají, bez pevné dějové linie, s důrazem na asociativní proud myšlenek a obrazů, přičemž formálně se vyznačuje užitím volného verše, absencí interpunkce a častým opakováním klíčových slov a motivů.

 

Charakteristika díla 📜

Kapitál bolesti je lyrickoepická báseň, respektive sbírka básní, psaná volným veršem.

 

Vypravěč 🧙🏻‍♂️

Vypravěčem je lyrický subjekt, jehož hlas je silně autobiografický, vyjadřující své pocity a zkušenosti v první osobě, přičemž vyprávěcí forma je lyrická, zaměřená na vnitřní svět a emoce.

 

Hlavní postavy 🕵️‍♂️

Postavy v Kapitálu bolesti nejsou v tradičním slova smyslu vykresleny, jedná se spíše o personifikované emoce a stavy mysli, nicméně ústřední postavou je lyrický subjekt, alter ego Paula Éluarda, který prochází bolestným procesem lásky, ztráty a hledání smyslu existence, jeho charakteristika je definována intenzitou prožívání, melancholií, a touhou po absolutní lásce, dále se objevuje postava Galy, Éluardovy múzy a milenky, která je ztělesněním ženské krásy a erotické přitažlivosti, avšak zároveň je symbolem pomíjivosti a bolesti z nenaplněné lásky.

 

Jazyk a styl ✍️

Jazyk Kapitálu bolesti je převážně spisovný, avšak s prvky hovorovosti a s využitím volného verše, bez pravidelného rytmu a rýmu, s důrazem na asociativní proud myšlenek a pocitů; Éluard mistrně využívá metafory, personifikace, surrealistické obrazy a symboliku k vyjádření složitých emocí a myšlenek, a to často s využitím kontrastů a paradoxů, které odrážejí rozporuplnost lidské existence.

 

Stručný obsah 🏷

Kapitál bolesti je sbírka básní, která zachycuje Éluardovu osobní bolest a zoufalství z milostného zklamání, ztráty milované ženy Galy, a zároveň reflektuje širší společenské a politické otřesy, jako je vzestup fašismu a hrůzy války, a to skrze snové, surrealistické obrazy, volné asociace a hlubokou introspekci.

 

Podrobný obsah díla 🗒

Kapitál bolesti začíná cyklem „Rekonvalescence“, kde básník, hluboce zasažený odchodem milované Galy, se noří do svého nitra, do světa snů a vzpomínek, snažíc se pochopit příčiny svého utrpení a nalézt cestu k uzdravení; v básních se prolíná realita se snem, minulost s přítomností, a v tomto zmatku se objevují obrazy ztracené lásky, prázdnoty, osamělosti a zoufalství, které jsou umocněny surrealistickými vizemi a metaforami; následuje cyklus „Láska a trest smrti“, kde se téma ztracené lásky propojuje s hrůzami války a fašismu, a básník hledá útěchu a smysl v boji proti nespravedlnosti a útlaku, přičemž se objevují motivy smrti, destrukce, ale i naděje a solidarity; v cyklu „Přátelství bohů“ se Éluard obrací k mytologickým postavám a symbolům, aby vyjádřil touhu po harmonii a kráse, a zároveň kritizuje pokrytectví a falešnost společnosti; v závěrečném cyklu „Svoboda“ se básník vyznává ze své víry v sílu lidského ducha a v možnost lepší budoucnosti, a volá po osvobození od útlaku a nespravedlnosti, přičemž motivy lásky, svobody a naděje se prolínají s obrazy přírody a lidské solidarity, a vytvářejí tak komplexní a mnohovrstevnatý obraz lidské existence, zasažené bolestí a ztrátou, ale zároveň toužící po lásce, kráse a spravedlnosti.

 

⇩ Tento rozbor díla slouží pouze pro inspiraci, k maturitě používejte pouze ověřené zdroje jako stránky níže ⇩ 

Rozbory Studijni-svet.cz   Materiály Rozbor-dila.cz

Dalšími kvalitními weby jsou například Milujemecestinu.cz či Zapnimozek.cz.